Traduzido para 25 línguas e com mais de um milhão de exemplares vendidos, 1001 filmes para ver antes de morrer inclui obras de mais de 30 países e revela o que há de melhor no cinema de todos os tempos. Mais de 50 críticos consagrados selecionaram 1001 filmes imperdíveis e os reuniram neste guia de referência para todos os apaixonados pela sétima arte.

Ilustrado com centenas de cartazes, cenas de filmes e retratos de atores, o livro traz lado a lado as obras mais significativas de todos os gêneros - de ação a vanguarda, passando por animação, comédia, aventura, documentário, musical, romance, drama, suspense, terror, curta-metragem ficção científica. Organizado por ordem cronológica, este livro pode ser usado para aprofundar seus conhecimentos sobre um filme específico ou apenas para escolher o que ver hoje à noite. Traduzido para 25 línguas e com mais de um milhão de exemplares vendidos, "1001 filmes para ver antes de morrer" inclui obras de mais de 30 países e revela o que há de melhor no cinema de todos os tempos.
É claro que eu, amante das duas coisas Sétima Arte e Listas , não podia deixar passar a oportunidade de trazer para vocês a lista dos filmes e os respectivos links na nossa querida mulinha que vai trabalhar sem parar por um bom tempo...rsrsrs
Lembrem-se que as datas e traduçoes dos títulos dos filmes segue a lista do livro e não do IMDb.
Sempre que necessitarem de fontes na mula é só solicitar. Abraços a todos.

NOSSOS DIRETORES

quarta-feira, 29 de julho de 2009

165. OBSESSÃO (1943)

Image Hosted by ImageShack.us

IMDb Image Hosted by ImageShack.us

Numa cidadezinha no meio do nada uma mulher e o amante que acabou de conhecer planejam a morte do marido, com resultados imprevisíveis. Obsessão (1943) é a uma adaptação (não-autorizada) do livro O destino bate à sua porta, de James M. Cain, e se não consegue ser uma obra tão bem acabada como sua fonte literária, é ainda assim muito melhor que as duas versões americanas (de 46 e 81) por recusar a super-estilização encontrada nos outros filmes para oferecer um tratamento desglamourizado e sujo, muito mais adequado à secura da narrativa e da história original. Esse olhar distante do estilo "telefone branco" (melodramas inofensivos bancados pelo sistema fascista) ocasionou não somente a ira do regime de Mussolini (que mandou destruir todas as cópias - Visconti conseguiu salvar uma), mas também um título posterior de marco inicial do movimento neo-realista. É uma afirmação pertinente, sem dúvida, mas o jogo de paixões e perturbações sexuais é o elemento mais forte, e está tanto aqui quanto em superproduções como O Inocente ou Sedução da Carne. Ainda em tempo: Clara Calamai e Massimo Girotti, atores profissionais, estão perfeitos nas intrigas policialescas e nos contornos melodramáticos e ao mesmo tempo completamente integrados no cenário do filme, sem trair a naturalidade do todo.
(por Saymon Nascimento)

Screens



Link ed2K
Ossessione.(1943).B&W.DVDRip.XviD-SeriesPando.avi

Legenda
(sync by alsena)
Ossessione.(1943).B&W.DVDRip.XviD-SeriesPando.srt

164. A SOMBRA DE UMA DÚVIDA (1943)

Image Hosted by ImageShack.us

IMDb Image Hosted by ImageShack.us

Tio Charlie vem visitar seus parentes na cidadezinha de Santa Rosa, mas sua sobrinha, também chamada de Charlie, começa a suspeitar de que ele é o famoso assassino da viúva alegre, que saiu da Filadélfia para a Califórnia fugindo da Lei. Alfred Hitchcock aparece no trem participando de um jogo de bridge.

Screens



Link ed2K
Shadow.of.a.Doubt.(1943).FS.DVDRip.XviD-Boulder.avi

Legendas.Tv (by.leizer)

domingo, 19 de julho de 2009

163. CONSCIÊNCIAS MORTAS (1943)

Image Hosted by ImageShack.us

IMDb Image Hosted by ImageShack.us

Quando um rancheiro é dado como morto por ladrões de gado, o povo de Ox-Bow decide fazer justiça com as próprias mãos e linchar os supostos assassinos. Henry Fonda interpreta um andarilho que tenta defendê-los.

Screens



Link ed2K
The.Ox.Bow.Incident.(1943).FS.DVDRip.AC3.XviD-rulle.avi

Legendas
The.Ox.Bow.Incident.(1943).FS.DVDRip.AC3.XviD-rulle.srt

(Originalmente postado por UserOffline e legenda by tetrão do cstbr.org)

162. A SÉTIMA VÍTIMA (1943)

Image Hosted by ImageShack.us

IMDb Image Hosted by ImageShack.us

Kim Hunter, em seu filme de estréia, procura a irmã desaparecida em New York e acaba encontrando uma seita satânica (que, apesar de retratada de uma forma um tanto ingênua, pode ter inspirado os satanistas de Rosemary's Baby).

Screens



Link ed2K
The.Seventh.Victim.(1943).FS.DVDRip.XviD-FRAGMENT.avi

Sem Legendas até o momento.

161. A MORTA-VIVA (1943)

Image Hosted by ImageShack.us

IMDb Image Hosted by ImageShack.us

Jovem enfermeira canadense (Betsy) viaja para as Antilhas para cuidar de Jessica, esposa de um importante administrador de plantações (Paul Holland). A mulher parece sofrer de um tipo de paralisia mental provocado por uma febre muito alta. Enquanto cumpre com suas obrigações profissionais, Betsy acaba se apaixonando pelo patrão - e parece ser correspondida. Mas o dilema da enfermeira a leva a participar de uma cerimônia de magia negra com a finalidade de oferecer a Paul aquilo que ela acha que o homem realmente necessita.

Screens



Link ed2K
I.Walked.With.A.Zombie.(1943).DVDRip.XviD-FRAGMENT.avi

Legenda
I.Walked.With.A.Zombie.(1943).DVDRip.XviD-FRAGMENT.srt

(Postado Originalmente por Jamesbond do cstbr.org)

160. CORONEL BLIMP - VIDA E MORTE (1943)

Image Hosted by ImageShack.us

IMDb

Esse magnífico épico de Michael Powell e Emeric Pressburger dramatiza as paixões e as amarguras de um soldado cuja vida inteira é dedicada à instituição militar. Enquanto ele luta para manter sua conduta de cavalheiro, durante um romance, três guerras e um mundo em mudança. Interpretado por Anton Walbrook e Deborah Kerr, no seu primeiro trabalho como protagonista (com três papéis diferentes!), esse vibrante e controverso filme foi censurado pelo governo inglês durante a Segunda Guerra por mostrar a natureza imperfeita de um oficial das forças inglesas e passou no resto do mundo numa cópia com menos de duas horas de duração. A versão do diretor, que tinha 157 minutos de duração só foi recuperada nos anos 80 pelo próprio Michael Powell.

Screens
Em Breve

Link ed2K
The.Life.And.Death.Of.Colonel.Blimp.(1943).DVDRip.DivX5.cd1.avi
The.Life.And.Death.Of.Colonel.Blimp.(1943).DVDRip.DivX5.cd2.avi

Legendas
The.Life.And.Death.Of.Colonel.Blimp.(1943).DVDRip.DivX5.srt

(Postado Originalmente por Casatle do cstbr.org)

159. THE MAN IN GREY (1943)

Image Hosted by ImageShack.us

IMDb

A trama envolve duas jovens cuja vidas se cruzam, Clarissa se casa com o Marquês de Rohan, que a trata com cruel indiferença,porém sua amiga Hesther a apresenta a outro patife, o atrevido e imoral Rokeby. Logo as duas trocam de parceiros, mas tudo termina mal. No entanto a trama, retirada de um Romance barato de Lady Eleonor Smith, não era o centro das atenções do diretor Leslie Arliss, a verdadeira estrela do filme é a produção de arte. A Inglaterra da Regência é ressuscitada com fidelidadecom sua elaborada decoração de interiores e mobília européia, além das roupas elegantes e ricas em detalhes.O Visual luxuoso estabelece um contraste perfeito com sua exploração do lado oculto e sombrio da vida aristocrática com os elementos góticos da história.

Screens
Em Breve

Link ed2K
The.Man.In.Grey.(1943).DVDRip.AC3.XviD-Wolfman.avi

Sem Legendas até o Momento

158. FIRES WERE STARTED (1943)

Image Hosted by ImageShack.usImage Hosted by ImageShack.us

IMDb

Década de 40. Ambientado em meio à Segunda Guerra, esta espécie de documentário realista ressalta a coragem e o heroísmo dos bombeiros ingleses, em uma espécie de propaganda dos valores britânicos.

Uma versão mais longa do clássico de guerra de Jennings foi exibida antes do lançamento sob um título mais cativante - I Was A Fireman - mas não combinava com a visão resolutamente coletivista da Inglaterra sob ataque.

Screens
Em Breve

Link ed2K
Fires.Were.Started.(1943).DVDRip.XviD.avi

Sem Legendas até o momento

157. MESHES OF THE AFTERNOON (1943)

Image Hosted by ImageShack.us

IMDb Image Hosted by ImageShack.us

Influenciadora, contestadora e atual, Maya Deren (1917 - 1961) definiu os caminhos do cinema de vanguarda norte-americano. Pouco conhecida do público brasileiro, a cineasta, dançarina, coreógrafa, teórica, poetiza e fotógrafa, Deren produziu filmes de curta metragem que influenciaram o olhar de toda uma geração de cineastas e artistas como Kenneth Anger, Jonas Mekas, Stan Brakhage e David Lynch.

Com uma produção de marcado interesse pela temática do sonho, reflexão, ritmo, visão, ritual e identidade, Maya Deren fez filmes que interagem com campos como a dança e a psicanálise, e foi ao mesmo tempo diretora, roteirista, editora e atriz em vários deles.

Filmando com pouquíssimo orçamento, Deren iniciou sua carreira ao lado de artistas como Marcel Duchamp, John Cage e Anais Niin. As características inovadoras de seus filmes a princípio a afastaram da indústria cinematográfica, dando um caráter marginal à sua produção. No entanto, a força e a influência dos filmes produzidos por Maya Deren não caíram no ostracismo, tornaram-se, ao contrário, referencia para o cinema hollywoodiano e para a cultura pop atuais.

"A obra cinematográfica de Maya Deren não é constituída por filmes que se encaixam na definição clássica ou hollywoodiana do termo. Deren utilizou a película cinematográfica como suporte para a construção de obras de arte que em sua forma, temas e idéias apresentam um olhar original e visionário. O interesse de Deren pela psicanálise, dança, teoria cinematográfica e até mesmo pelo ritual do vudu haitiano se refletem na linguagem de seus filmes", explica a curadora Sylvia Hayashi.

"Meshes of the Afternoon". Obra mais conhecida de Maya Deren, a narrativa de fundo psicanalítico, construída em espiral e combinada a uma edição que explora os recursos da repetição e da variação para criar um clima de vigilância e paranóia, leva o espectador a estabelecer uma relação contemplativa e ritualística com o filme. A presença de personagens duplos e a constante troca de identidades abordam questões centrais do ritual do vudu.

Os filmes de Maya Deren inovam pela profundidade dos temas e pela ousadia na estruturação da narrativa, que utiliza recursos simples e extrema criatividade – como a continuidade do movimento do ator ou dançarino que leva a uma mudança de espaço físico – para criar efeitos
de descontinuidade na cena, estabelecer múltiplos olhares simultâneos e desdobrar diversas camadas de sentido. Um aspecto único em seu trabalho é que, por meio de uma seqüência de planos ora objetivos, ora subjetivos, ela explora a não-linearidade da narrativa e brinca com a
noção de tempo e espaço do espectador.

Screens




Link ed2K
Mashes.Of.The.Afternoon.(1943).DVDRip.XviD.avi

Curta,Mudo, sem Legendas com 18 min de duração.

156. A CANÇÃO DA VITÓRIA (1942)

Image Hosted by ImageShack.us

IMDb Image Hosted by ImageShack.us

Figurante na lista dos 100 maiores filmes da história do cinema norte-americano, A Canção da Vitória conta a história do lendário artista da Broadway George M. Cohan. Mais do que isso, com números de dança e canções inesquecíveis, o filme conta também, paralelamente, a história de uma época de ouro do teatro nos Estados Unidos. Afinal, tendo gasto mais de 55 anos no palco, Cohan acumula anos de experiência suficientes para poder confundir sua história com a da era em que viveu. Com mais de 30 peças e 500 canções no currículo, o personagem Cohan conseguiu mais uma glória quando foi levado para o cinema. Por sua interpretação, James Cagney levou o Oscar de Melhor Ator, nessa produção premiada ainda com os prêmios de Melhor Trilha Sonora e o antigo prêmio de Melhor Gravação de Som.

Crítica Cineplayers por Alexandre Koball

Screens



Link ed2K
Yankee.Doodle.Dandy.(1942).FS.DVDRip.DivX5.cd1.avi
Yankee.Doodle.Dandy.(1942).FS.DVDRip.DivX5.cd2.avi

Sem Legendas até o Momento

155. SOBERBA (1942)

Image Hosted by ImageShack.us

IMDb Image Hosted by ImageShack.us

Baseado no romance de Booth Tarkington, com roteiro, produção e direção de Welles, a história se passa entre o final do século 19 e início do 20, quando duas famílias da aristocracia rural enfrentam a decadência. O conflito se dá por causa da arrogância de ambas, num contexto geral, e por razões amorosas, em particular.

Holt é o jovem que se apaixona pela filha (Baxter) de um rico fabricante de automóveis (Cotten). Mas este é um antigo amor não correspondido de sua mãe (Costello), com quem ela pretendia se casar depois de enviuvar, e que o jovem não é favorável.

Premiações
- Recebeu 4 indicações ao Oscar, nas seguintes categorias: Melhor Filme, Melhor Atriz Coadjuvante (Agnes Moorehead), Melhor Direção de Arte - Preto e Branco e Melhor Fotografia - Preto e Branco.

Curiosidades
- Antes do lançamento do filme o diretor Orson Welles diminuiu a duração do filme de 148 para 131 minutos, atendendo a pedidos dos produtores.
- Quando Soberba foi lançado o filme não teve uma boa repercussão. Temendo um desastre financeiro os produtores ordenaram um corte brutal no filme, que passou de 131 para 88 minutos. Este corte foi feito por Robert Wise, editor do filme, durante viagem de Orson Welles para fora dos Estados Unidos.
- As cenas filmadas por Welles e que foram cortadas na versão final foram posteriormente destruídas. Hoje a única lembrança de como seria o filme idealizado pelo diretor é o roteiro por ele usado durante as filmagens.
- Todos os créditos são citados oralmente por Orson Welles, ao término do filme.
- Filmado anteriormente como Pampered Youth (1925) e refilmado, para a TV americana, como Os Magníficos Ambersons (2002).
- O orçamento de Soberba foi de US$ 850 mil.

Crítica
Soberba é o filme mutilado de Orson Welles. Tendo viajado para o Rio de Janeiro para filmar “It´s All True”, dirigiu boa parte da montagem por telegramas. Depois de alguns testes de público mal sucedidos, a RKO decidiu radicalizar nos cortes. A cena final, que leva a um final esperançoso, foi filmada por Robert Wise, que também assina a montagem. Esteticamente, é muito diferente do resto do filme, todo filmado com luzes duras e profundidade de campo.

A idéia de Welles era filmar a decadência dos Amberson paralelamente ao nascimento do império dos automóveis. O final seria a sociedade caótica, poluída, tomada por carros em toda a parte, sem esperança. A questão dos automóveis continua no filme, mas perdeu importância com os cortes e o novo final impostos pelo estúdio.

Apesar de todos esses problemas, Soberba é um grande filme. A estrutura narrativa é construída sobre a narração de Welles, em off, e os comentários dos moradores da cidade, que funcionam como uma espécie de coro. Às vezes comentam as ações, às vezes fazem previsões, às vezes aconselham. Talvez ainda uma herança do trabalho anterior de Welles no rádio, a palavra é muito importante para a narrativa de Soberba.

Apesar de não ter podido contar com Greg Tolland, a fotografia segue a estética de Cidadão Kane: Planos longos, muito contraste, profundidade de campo. Com essa imagens sem meios tons e uma interpretação em alguns momentos bem intensa, o filme chega a aproximar-se do expressionismo, principalmente nas cenas entre o personagem George Minafer e sua tia, interpretada por Agnes Moorehead.

Talvez o mais forte de Soberba sejam as cenas de brigas e discussões em família, amparadas pelos excelentes desempenhos que Welles consegue dos seus atores. Se falta um pouco de coesão ao filme, principalmente na parte final, há grandes momentos espalhados pelo filme. Segundo Welles, se não tivesse perdido quarenta minutos nos cortes da RKO, Soberba seria um filme superior a Kane.
Fonte

Screens



Link ed2k
The.Magnicent.Ambersons.(1942).DVDRip.XviD.avi

Legendas
The.Magnicent.Ambersons.(1942).DVDRip.XviD.srt

(Postado Originalmente por wfriche do makingoff.org many tks)